从创意角度来看《大鱼海棠》值回票价吗？

　　国漫可以不靠票房赚钱？

　　不过，从曾经无人敢问津动画电影，到能够获得众筹以及三千万投资，国漫似乎已经开启了“可以不靠票房赚钱”的尝试。

　　《大鱼海棠》投资方光线传媒总裁王长田曾说：“票房多少，已经不重要了。”现在的动画并不靠票房赚钱，衍生品、海外授权可能会占收入的很大比例。

　　去年的《大圣归来》带火了动画电影的衍生品市场，三次众筹就卖了近2000万正版授权衍生品。现在的《大鱼海棠》也在周边衍生产品上下工夫。而《大鱼海棠》导演梁旋也透露：“我们跟天猫有一个比较大的衍生产品合作，超过30个品牌超过100个产品已经做准备了，都是天猫上比较有品质感的一些品牌和产品。”互联网思维的话题热度，众筹、衍生品，这些国漫新尝试，也正成为国漫的新爆点。然而对于曾有众筹12年跳票历史的《大鱼海棠》，靠情怀卖衍生品，难度不可谓不大。

　　C [看国漫前景]

　　国漫与日漫的比较 日趋风靡的“中国风”

　　国漫都绕不过的“抄袭”话题？

　　从一开始，《大鱼海棠》就被拿来与《千与千寻》比较，宫崎骏画风被屡次提及。不只《大鱼海棠》，其实几乎所有国漫大片，都会被拿来与日漫相比较。

　　不免被问到这个问题的梁旋表示：“宫崎骏老师的作品是一种绘画的感觉，他非常追求手绘的质感，更追求童真。而《大鱼海棠》这个电影来源于我的一个梦，所以我们会用很多技术手段帮助大家进入这个梦，包括整个光影会区别于以往的动画电影，会更偏向于真人电影，更注重光影，用浓郁的色彩和光进行对比。《大鱼海棠》整个美术风格更有一些神秘感，跟宫崎骏老师的追求不太一样。”

　　“如果再说得细致专业一点，其实宫崎骏的整个画面风格是平面化的，更多会让你有一种田园诗的感觉；而《大鱼海棠》从色彩到光影都是比较厚重一点的，可能会更偏重电影的光影效果，而不仅仅是一张画。”负责掌控画面的导演张春则补充。

　　“我们想把中国最极致的美带给观众，一方面是画面的美，一方面是故事动人的美。我们在色彩和画面上做了很多工作，通常动画电影是一场戏剧或者角色做画质，我们整个片子有1300多个镜头，有700多个镜头去做处理。这是我们的一次尝试，我们用非常繁琐的工序去确保观众的视觉效果。”