近日，由王剑男导演执导、国家大剧院戏剧演员队演绎的意大利剧作家哥尔多尼经典喜剧《一仆二主》开演。　　该剧改编自哥尔多尼传世喜剧的《一仆二主》，剧情围绕仆人图法蒂诺同时为两位主人服务而引发的一系列阴差阳错展开。该剧开启2026国家大剧院国际戏剧季的“在北京·看世界”版块序幕，在当代视角的烛照下，这部诞生于十八世纪的幽默杰作重新焕发光彩。

6月6日，第十届国家大剧院国际歌剧电影展开幕式在北京艺术中心举行。本届国际歌剧电影展由国家大剧院、中国电影集团公司、中宣部电影频道节目中心联合主办，依托世界剧院联盟平台，汇集全球14个国家25家顶尖艺术机构，22部精选舞台艺术佳作入选展映片单。2016至2026年间，国家大剧院国际歌剧电影展持续打通舞台艺术与大银幕边界，累计呈现百余部经典佳作，落地全国30余座城市，展映近4500场，惠及观众超35万人次。“今年是‘十五五’规划的开局之年。努力推动文化繁荣、建设文化强国，是广大文化艺术机构和文艺工作者的重要使命。”国家大剧院院长王宁说，“站在第十届国家大剧院国际歌剧电影展的新起点上，我们愿与各位国际、国内同仁携手同行，共同谱写世界舞台艺术影像传播的崭新篇章。”“伴随着文化的繁荣与市场的扩大，舞台艺术需要可复制的传播载体。通过影像让全国观众共享舞台作品，是我们这个时代文化进步的重要体现。”著名表演艺术家濮存昕评价道。开幕式上，国家大剧院与电影卫星频道节目制作中心现场签署合作协议，双方将围绕舞台艺术影像的资源开发、传播创新、活动策划等展开合作，共同培育“电影+艺术+科技”新业态。开幕式后，《罗杰斯与汉默斯坦80周年纪念音乐会》作为影展开幕影片在北京艺术中心歌剧院放映。影片为纪念百老汇传奇创作搭档罗杰斯、汉默斯坦合作80周年摄制，由托尼奖获奖导演克里斯托弗·加特利执导，多位国际音乐剧名家齐聚伦敦皇家德鲁里巷剧院共同完成，完整回顾了两位巨匠缔造百老汇音乐剧黄金年代的艺术历程。本届影展持续至11月30日，将以歌剧电影为主，涵盖多种艺术门类，呈现“歌剧典藏”“音乐剧境”“舞韵流光”“华夏风华”“银幕回响”五大单元，兼顾经典与创新，传统与科技。国家大剧院“一院三址”将举办20余场精品展映；雄安新区、京津冀、长三角、粤港澳大湾区等重点区域将推出“歌剧电影展映周”并配套艺术讲堂、大师课等延伸活动；依托中影集团院线资源，在全国40座城市、近120家影院同步展映，打造暑期艺术观影新体验；9月，公益展映活动将走进全国20余所高校，助力校园美育建设；国家大剧院还将与电影频道联手，优选精品舞台艺术影片在电影频道展开宣传合作，推动舞台艺术电影被更多观众了解。本届影展还将实现一次历史性突破，即首次开辟海外展映通道。借助世界剧院联盟的桥梁，国家大剧院自制优质舞台影像将走进哥伦比亚、越南、墨西哥等国家和地区。其中，新编历史京剧《赤壁》舞台影像将于6月20日赴哥伦比亚波哥大，在胡里奥·马里奥·圣多明戈大剧院进行公益展映，该剧院线上平台自6月起将陆续上线4部国家大剧院舞台艺术影像，并将6月设为“国家大剧院艺术作品展映月”，纳入其“数字剧院”线上平台主题展播活动。“十年来，影展带来的最大变化之一，就是许多观众从对歌剧一无所知，到爱上歌剧、走进剧场，这让我感触很深。”国家大剧院副院长马荣国说，“借助影展平台，我们不断拓展行业朋友圈。同时，艺术与科技不断深度融合，超高清、全景声、AI虚拟等前沿技术持续运用于舞台艺术电影制作，成片效果出色。未来，我们将继续深耕‘艺术+科技’。”附第十届国家大剧院国际歌剧电影展展映片单“歌剧典藏”单元：国家大剧院制作发行《罗密欧与朱丽叶》《漂泊的荷兰人》，英国皇家芭蕾歌剧院《魔笛》，美国大都会歌剧院《塞维利亚的理发师》，阿曼马斯喀特皇家歌剧院、委内瑞拉特雷萨·卡雷尼奥剧院分别呈现的《茶花女》，中国音乐学院原创歌剧《原野》“音乐剧境”单元：英国自由影业《罗杰斯与汉默斯坦80周年纪念音乐会》、俄罗斯莫斯科轻歌剧院《基督山伯爵》、德国七十步影业纪录片《首席沉浮》“舞韵流光”单元：英国皇家芭蕾歌剧舞剧《关不住的女儿》、英国特拉法加发行公司话剧《麦克白》、上海上剧场的赖声川作品《水中之书》、法国米奥制作公司《亦吾亦舞》“华夏风华”单元：由上海电影（集团）有限公司、中国戏曲学院、上海广播电视台及首都京胡艺术研究会等单位联合出品，滕俊杰执导，张火丁主演的8K全景声京剧电影《锁麟囊》，江苏省演艺集团有限公司锡剧《大风歌》，浙江婺剧艺术研究院（浙江婺剧团）婺剧《宫锦袍》，百越文化创意有限公司《新龙门客栈（舞台纪录电影·越剧）》“银幕回响”单元：国家大剧院原创民族舞剧电影《天路》、西班牙皇家剧院歌剧《艺术家生涯》、英国汉威电影纪录片《帕瓦罗蒂·一声为爱》、意大利钢琴B制作公司纪录片《莫里康内·音魂掠影》

6月12日至10月25日，2026国家大剧院国际戏剧季将华幕再启。本届戏剧季围绕“百场欢聚，百戏凝光”主题，精粹26台超百场佳作，广邀中国、俄国、法国、智利等多国戏剧名作，以“在北京·看世界”、“中国戏·中国情”、“新浪花·新潮声”、“默剧节·妙不可言”四大版块展开，将于国家大剧院、北京艺术中心五大剧场持续上演。国家大剧院于2015年精心策划并推出国际戏剧季这一专属于戏剧艺术的品牌，为各国艺术家及戏剧爱好者搭建起国家级、国际性的戏剧艺术展示、交流、鉴赏平台。本届戏剧季依托“一院三址”的协同运营优势，在演出场次、剧目数量上均达到历史之最。此外，本届戏剧季在坚守经典的基础上，着力推动原创孵化、青年人才培养，在体量扩大的同时，逐步向新生力量与文化根脉的纵深延伸。6月3日下午，2026国家大剧院国际戏剧季发布会在大剧院新闻发布厅举办。国家大剧院演出部副部长赵菲出席并致辞，详细介绍了本届国际戏剧季的策划亮点。国家大剧院艺术创作中心副主任关渤、话剧《死无葬身之地》导演查明哲、话剧《非穷尽列举》制作人卞昶祯、风雷京剧团京话剧《盔头》编剧/主演松岩、独角戏《北去·南归》导演刘丹及主演赵倩、舞台剧《太白金星有点烦》导演刘天池及话剧《长翅膀的杜若》导演顾雷共同参与了本次发布会。（国家大剧院供图 摄影：高尚）在阵容上，本届戏剧季汇聚世界顶尖艺术力量。俄罗斯圣彼得堡小剧院-欧洲剧院、法国巴黎城市剧院、法国舞蹈剧场、智利万能钥匙剧团等知名院团将首登北京舞台。戏剧大师列夫·多金将携契诃夫名作《三姐妹》时隔九年再度来华；法国知名演员伊莎贝拉·于佩尔将领衔主演罗伯特·威尔逊执导作品《玛丽如是说》，三度亮相国家大剧院国际戏剧季；法国导演让·贝洛里尼继《悲惨世界》后，携音乐戏剧《小王子》再次回归……“大师回归”与“世界前沿”交织，将为戏剧爱好者们打开一扇无需远行即可直面世界顶级舞台的窗。此外，中国本土力量同样星光熠熠。导演方面，刘天池、周可、查明哲、松天硕等当代戏剧中坚悉数在列；演员阵容则齐聚朱洁静、乔振宇、赵倩、祖峰、刘旸、姚晨、保剑锋、海清、邢家栋等来自影视、舞蹈、喜剧等多个领域的实力派演员；戏曲领域，魏海敏、王珮瑜、史依弘等名家也将带来经典唱段。除国家大剧院制作话剧外，中国国家话剧院、上海话剧艺术中心、天津人民艺术剧院、鼓楼西戏剧、上海越剧院、北京风雷京剧团等国内名团也将汇聚一堂。跨越代际与艺术门类的本土阵容，将让观众得以在一方舞台上同时触摸到戏剧的根脉与锋芒。作为国际戏剧季的核心呈现版块，“在北京·看世界”、“中国戏·中国情”两大版块旨在聚焦全球戏剧前沿力量，弘扬中华优秀传统文化。两大版块包含哥尔多尼、契诃夫、圣-埃克苏佩里、萨特及曹禺、王安忆等作家的经典名篇，也形成了一条跨越不同时代、不同国别的文学脉络。6月13日，国家大剧院戏剧演员队将以经典喜剧《一仆二主》开启“在北京·看世界”版块序幕，在当代视角的烛照下，这部诞生于十八世纪的幽默杰作将重新焕发光彩，与中外经典在同一舞台上交相辉映。俄罗斯戏剧巨匠列夫·多金、法国导演让·贝洛里尼将携《三姐妹》《小王子》两部文学经典改变作品接棒登台。此外，周可导演将继《初步举证》后，与演员姚晨、保剑锋等共同带来奥利弗获奖作者苏西·米勒另一部全球现象级剧作《非穷尽列举》；查明哲执导，海清、邢家栋主演中国国家话剧院话剧《死无葬身之地》，则将萨特的存在主义名篇再次推向当代观众。10月16日至18日，伊莎贝拉·于佩尔主演话剧《玛丽如是说》将为整个版块画上沉静而有力的句点。本届“中国戏·中国情”版块集萃魏海敏、王珮瑜、史依弘等戏曲名家与杨婷娜、李旭丹等一众越剧演员，集中呈现京剧、越剧等传统戏曲经典。同时，该版块深入挖掘兼具文化厚度与民族情感的本土话剧力作。国家大剧院新制作话剧《一江春水向东流》、天津人艺曹禺经典话剧《雷雨》、上海话剧艺术中心舞台剧《长恨歌》（上海话版）、北京风雷京剧团京话剧《盔头》等，均将文学光影里中国故事的深情与风骨一一落于舞台之上。为推动创新创造活力，扶持青年人才成长，本届戏剧季在版块策划上升级扩容，新增“新浪花·新潮声”版块，致力于孵化原创作品、培育青年人才，呈现当代戏剧的“浪花与潮声”。6月12日，由朱洁静、乔振宇主演的话剧《倾城之恋》将为本届国际戏剧季唯美启幕。这部改编自张爱玲经典的剧作，在历经多年打磨后迎来艺术家朱洁静的话剧首秀，也将再次向观众展现文学经典的全新打开方式。鼓楼西戏剧出品制作的环境式音乐话剧《边城》则将剧场化作湘西的河岸与歌声，让沈从文笔下的茶峒在当代剧场里重新苏醒。顾雷导演作品《长翅膀的杜若》与演员赵倩自编自演独角戏《北去·南归》，以朴实真挚的情感和细腻克制的呈现感动了无数观众，均为近年来小剧场备受关注的口碑力作。与此同时，跨界创作也成为版块里的新看点。刘天池执导舞台剧《太白金星有点烦》改编自马伯庸同名小说，以别出新裁的剧场语言重构西游神话。上海越剧院越剧《甄嬛》则将影视IP搬上戏曲舞台，为本届戏剧季带来传统戏曲与流行文本之间一次富有新意的艺术对话。在该版块的尾声，全景沉浸互动剧场《大真探赵赶鹅2》将续接第一部的爆款热度强势亮相戏剧季。“新浪花·新潮声”版块不仅以多元融合的艺术表达为戏剧注入生生不息的活力，同时依托国家大剧院“一院三址”的剧场集群优势，演出版图覆盖国家大剧院、北京艺术中心五大剧场。本届戏剧季演出剧目中，除传统的镜框式舞台作品，还引入了环境式、独角戏、全景沉浸、舞蹈剧场等新品类，拓展了戏剧的边界与想象。作为国际戏剧季中独具特色的“节中节”，默剧节自2024年首次亮相以来，以“一天两部、好戏连打”的方式，为观众带来零语言门槛、无想象边界的默剧魅力。今年，默剧节继续迭代升级——法国舞蹈剧场《也许贝克特》、智利万能钥匙剧团《流动幻象》等作品将首次亮相，以肢体艺术打造一场场跨越语言边界的纯粹对话。此外，本届国际戏剧季特别推出“剧有戏”系列配套活动。这一系列涵盖大师课、工作坊、对谈讲座、公开彩排、排练探班、媒体活动等丰富形式，为观众搭建起一座通往戏剧幕后世界的桥梁。在这里，观众可以与顶尖艺术家面对面，探秘一部作品从排练场到舞台的蜕变过程。围绕重点剧目与核心艺术家展开的每一场活动，都将戏剧的魅力从剧场之内延伸至剧场之外，让更多人看见听见创作背后的故事。从台前到幕后，2026国家大剧院国际戏剧季将以136天的艺术长跑，将“百场欢聚，百戏凝光”化为一场可感、可触、可回味的艺术盛典。

5月30日，“2026城市副中心绿心森林音乐节”开幕式在北京艺术中心举行。作为“2025年城市绿心森林音乐周”的全新升级，本届音乐节以“森林无界，音乐无边”为主题，延续“自然、潮流、文艺、公益”核心理念，突破传统艺术边界，将殿堂级演艺资源与城市自然生态深度融合，打造一场自然与艺术深度交融的夏日文化新场景，为北京城市副中心注入鲜活的艺术生命力。开幕式中的文艺展演环节多元交融，中西合璧，充分彰显了本届绿心森林音乐节兼容并蓄的艺术内核。国家大剧院党组成员、副院长马荣国表示：“北京艺术中心作为通州三大文化建筑之一、城市副中心的文化地标，始终致力于打造有品质、有人气、有消费活力的文化品牌，让文化赋能城市，用艺术点亮生活。我们主动将2025年的‘音乐周’升级打造为2026年的‘音乐节’，不仅是名称的变化，更是规模的拓展。以音乐节为纽带，串联文化演艺、生态旅游、休闲消费、公共美育，助力副中心构建 ‘大文旅’ 产业格局。”开幕式结束后，由通州区委宣传部与北京服装学院联合主办的“运河时尚秀场·国韵雅秀”，在绿心公园大草坪精彩上演，这是本次音乐节的首场艺术活动。这场以绿茵为台、运河为脉、国乐为韵的新中式华服大秀，将匠心技艺与当代时尚美学深度交融，彰显出高校、城市与本土品牌共生共荣的文化底气。从2025年“音乐周”到2026年“音乐节”，今年北京城市副中心绿心森林音乐节实现了全方位升级，从时间、空间、内容三大维度全面扩容提质。活动周期从5月29日至6月7日，横跨十天，以北京艺术中心绿心露天剧场及周边户外空间为核心，全新拓展滨水生态区域，6场名家名团领衔的音乐会、80余场公益艺术活动、3000平方米创意市集与5700平方米露营休闲区，让每一位到访者都能找到属于自己的夏日打开方式。演出之外，音乐节更是一片可以沉浸漫游的艺术乐园。本届音乐节配套活动丰富多元、全域覆盖，打造全天候、全年龄段的沉浸式游园体验。活动整体包含80余场特色艺术活动，户外乐境舞台持续开展爵士、民谣、古典、跨界等公益演出，让市民免费近距离感受艺术魅力；现场常态化推出弦乐、管乐、舞蹈、打击乐快闪表演，木偶、国风等十余场特色艺术巡游轮番登场，让惊喜与美好不期而遇。此外，30余场公益艺术工坊持续开放，适配亲子家庭、文艺爱好者等不同人群的体验需求；全新升级的创意市集也将打造贯穿全天、联动舞台的潮流打卡地；超大户外草坪上，露营体验区与艺术装置错落分布，让观众在自然与艺术的环抱中慢享美好时光。

“美育芳草”青少年艺术节特别活动——户外主题日日前在台湖舞美艺术中心举办。来自北京各区以及雄安新区、河北张家口等地区的师生代表齐聚台湖，共同参与这场以艺术为名的青春盛典。　　活动现场。主办方供图演出在国家大剧院台湖露天剧场的星空下开场，围绕“逐梦课堂”“活力操场”“共向未来”三个篇章依次展开。舞台上，同学们用舞蹈、情景剧、啦啦操、打击乐、武术、合唱、科技互动等丰富形式，生动演绎了从课堂探索、操场拼搏到奔赴未来的成长故事。在打击乐欢乐的节奏中，街舞小演员与宇树科技机器人现场斗舞，科技与艺术的碰撞点燃舞台上下的氛围。演出尾声，在国家大剧院合唱团艺术家们的带领下，孩子们并肩站在舞台上，同唱一首歌。演出之外，台湖舞美艺术中心的公共区域还举办了包括博物馆参观、打卡集章、艺术问答、拍照留念等在内的丰富多彩的美育市集活动。据了解，自2008年以来，“美育芳草”国家大剧院青少年艺术节已成功举办十七年，400余所中小学的学子通过艺术节登上了国家大剧院的舞台。