一座周公馆，几代“雷雨”人。2月17日，北京人艺经典剧目《雷雨》再次上演。从“大少爷”周萍到“老爷”周朴园，继而成为《雷雨》的重排导演，王斑在近20年中，在《雷雨》实现了两次角色身份的转变，面对剧中这座周公馆，他笑称：“这个家更离不开了，变成大家长了，就更得操心了。”

　　经典是靠观众验证出来的

　　作为今年上演的又一部舞台经典，《雷雨》一直以来都被誉为北京人艺的“压舱石”,自1954年首演至今已经过了69年，累计演出600余场。“《雷雨》不是一代人的努力，它是几代人积累起来的。同时它也是随着时代发展的，加入了我们逐渐变化的理解。”重排导演顾威表示。

　　经典代代相传，也影响着一代又一代的观众。“《雷雨》的经典地位，是靠观众一张票、一张票验证出来的。”同样担任重排导演的王斑认为，这部作品有根可循。曹禺先生伟大的文本，人艺现实主义的创作方法和以塑造人物见长的优良传统，让这部作品有着持久的生命力。

　　青年演员满怀敬畏出演

　　近年来，随着剧中演员的迭代，《雷雨》一步步进行着舞台上的传承。不要就戏演戏，要就戏演人，是导演对演员提出的要求。顾威强调，人是第一位的，塑造鲜明深刻的人物形象，并不是老生常谈。“曹禺先生写这个戏，里面有生旦净末丑，非常的民族化。八个角色，每一个在舞台上都有血有肉，因此要将人物扎实塑造好。”

　　从饰演了十七年的周萍到如今的周朴园，再加上重排导演的身份，王斑既是周公馆的大家长，也是一位经典的“传承人”。“《雷雨》的创作过程是需要大家心静下来的，人物关系要把持好，整体节奏要漂亮，语言更是要准确，去还原年代的味道。”“排练时的一句台词，比如‘你听清楚’就不能说成‘你听清啊’，一字之差，味道就会不同。”对于人艺艺术精神的“传承”，王斑以“熏”做出了一个形象化的概括。在排练过程中，他将关于这部作品的方方面面以润物细无声的姿态事无巨细地传达给年轻人们。“在《雷雨》这棵大树下，以精心的呵护与培养，继续见证它的枝繁叶茂，于一位在《雷雨》中驻足了近20年的演员而言，或许也是一种莫大的成就与幸福。”

　　“这个戏越演越难。”饰演蘩漪的张培表示，这个戏内涵非常深刻，自己通过演这个戏审美提高了，会对自己提更高的要求，“总在想，怎么还可以更好。演多久就要调整多久，这就是它的魅力。”

　　而新进入的青年演员，虽然对于时代有距离，但对经典的敬畏心，也让人看到他们创作的诚意。出演大少爷周萍的青年演员周帅，在经过之前的舞台检验之后，对于角色内心的把握更加充实，将大少爷的懦弱与无奈演绎得更加让人同情。

　　扮演四凤的伍宇辰柠以纯洁美好的舞台形象示人，增添了美好毁灭的悲剧色彩。观众熟悉的演员吴珊珊饰演鲁妈一角，她演绎的这一女性形象更加坚忍；何靖饰演的鲁贵，一改这一人物以往给人的印象，强调了父亲的身份与对孩子的感情；金汉饰演的鲁大海，在热情鲁莽的同时，又具有青年人的冲劲儿；赵正添饰演的周冲，单纯善良，给人以美好憧憬。

　　最后一幕枪响位置作出调整

　　此次《雷雨》再排演对剧中部分人物解读也作出了调整，赋予其更深的理解，“鲁贵这个角色，他不是反面的。周朴园是父亲，他有他的方式，鲁贵也是父亲，他也爱孩子，所以要从人出发。”

　　除了在人物理解上下功夫，主创们对舞台上的每个细节都还在进行着反复推敲，最后一幕周萍自杀时枪响的位置，就重新作出了调整，让观众听起来与剧中实际发生的空间更吻合，同时也增加了电铃等声音，更加符合剧中的年代特征。

　　经典常演常新，同时也常看常新。这也是《雷雨》演出至今仍然深受观众喜爱的原因。本轮演出将持续至2月26日。

　　（记者 李俐 方非 摄）