国家大剧院邀歌剧泰斗打造《歌女乔康达》

　　国家大剧院全新制作的歌剧《歌女乔康达》将作为2016年大剧院“开年大戏”于1月27日至31日迎来首演。此版《歌女乔康达》将由享誉世界的指挥大师丹尼尔·欧伦执棒，歌剧泰斗皮埃尔·路易吉·皮兹领衔打造。来自海内外的众多实力派歌唱家，联袂为观众讲述这个发生在水城威尼斯，交织着爱情与亲情、邪恶与善良、欲望与奉献的“多角恋”故事。

　　新年伊始，来自海内外的主创、主演便已全力以赴投入到该剧的排练中。1月12日，该剧在大剧院举行新闻发布会。国家大剧院剧目制作部部长韦兰芬、该剧导演、舞美设计、服装设计皮埃尔·路易吉·皮兹、编舞格奥尔基·扬库、合唱指挥阿方索·卡伊阿尼以及全体主演出席，为媒体介绍了该制作的精彩看点。　　

　　誉满世界的“三栖”泰斗挂帅

　　诗意呈现人物与时代命运交织的爱恨情仇　　

　　继去年年初，国家大剧院成功推出“大歌剧”《阿依达》之后，2016年，大剧院再次选择同为“大歌剧”的《歌女乔康达》作为“开年大戏”献给北京观众。国家大剧院剧目制作部部长韦兰芬说，“《歌女乔康达》虽非是一部家喻户晓的歌剧名作，但其极高的艺术价值，使得国家大剧院很早便计划将其搬上中国的舞台，同时，我们也邀请到大剧院期待已久的大师，已为世界多个著名剧院提供《歌女乔康达》经典范本的皮埃尔·路易吉·皮兹作为这一版制作的导演、服装设计及舞美设计”。而韦兰芬同时表示，之所以能够邀请到如此重量级的导演加盟，也体现了国外同行对于国家大剧院歌剧制作实力的认可。“随着国家大剧院在欧洲声名远播，使得意大利歌剧界对于大剧院制作的歌剧报以高度的关注和认同，在这样的背景下，大剧院很顺利地邀请到了当代首屈一指的‘全能型’歌剧泰斗”。

　　尽管已逾耄耋之年，皮埃尔·路易吉·皮兹依然精神矍铄，且早在2014年便亲自到中国考察，并启动此版歌剧的创作。皮兹表示，在这版制作中，他将《歌女乔康达》的背景定为18世纪末威尼斯共和国日渐衰亡的时期，从而表现人物与时代命运的交织，并将着力体现威尼斯狂欢节的喧嚣热烈与人物悲剧命运强烈而深刻的反差。“这部歌剧在历史上曾盛极一时，而今却少有上演，主要原因是这部歌剧需要极好的演员，极佳的嗓音，技艺精湛的舞者和能与意大利式‘大歌剧’相称的群众演员。这一版由国家大剧院制作的版本是全新制作，在设计上也会考虑中国观众的审美。”

　　为了吸引更多现代观众走近这部歌剧史上的“遗珠”，在舞台布景上，皮兹大师并不照搬实景，而是选择了石狮等极具威尼斯特色的元素，以抒情和写意相结合的方式，影射这座浪漫水城背后的重重埋伏。在服装设计上，皮兹也匠心独运，以红、黑二色主打，烘托节日狂欢与生命凋零之间的戏剧冲突。而将在此背景上唱响的一段段深情动人的咏叹、重唱与合唱，正如桥底的河流，或微起波澜，或暗涌汩汩，为全剧人物交织的命运穿针引线。此外，技艺精湛的芭蕾舞蹈也成为这部“大歌剧”不可或缺的一环，其中最负盛名的“时辰之舞”将由辽宁芭蕾舞团的明星舞者重现经典。　　

　　波波夫斯卡娅、孙秀苇诠释敢爱敢恨乔康达

　　耀眼阵容倾情唱响经久不衰的绝美旋律　　

　　与动人心魄的情节相呼应的是，作曲家蓬基耶利赋予《歌女乔康达》强烈的戏剧性，使得该剧不仅有着法国“大歌剧”的恢弘华丽，同时也有意大利歌剧所特有的抒情浪漫。乔康达的爱憎分明与剧中人错综的多角恋情、性格交锋，都得以淋漓尽致地体现在动人心弦的唱段里。其中，剧中的咏叹调“天空与海洋”成为历代男高音久唱不衰的经典，而专门为女主角“乔康达”谱写的唱段，因极具挑战而成为歌剧界女高音的“试金石”，并在历史上，被卡拉斯、苔巴尔迪等伟大的女高音歌唱家们所钟爱。

　　本版制作乔康达的饰演者叶琳娜·波波夫斯卡娅是首次登上中国舞台，她说，“这是我第二次演绎这个我非常喜欢的角色。我认为乔康达是一个非常慷慨善良的女人，面对情敌同时也是恩人，她选择了报答恩情，不惜牺牲自己，成全他人。而且，这部歌剧的音乐太美了，唱段也十分动人。”在另一组明星阵容里，大剧院的“老朋友”、著名华人女高音歌唱家孙秀苇则是首次出演乔康达，谈及这个全新的角色，她难掩兴奋之情：“很久以前我就想唱这个角色，在我心目中这是很多顶级歌唱家，比如卡拉斯的代表作。虽然演唱这个角色是极大的挑战，但我非常享受学习这部歌剧的过程，我觉得非常幸福，每次演唱的时候心里总会涌出很多感动。”

　　与此同时，安德里亚·卡勒、叶卡捷琳娜·古巴诺娃、托马斯·卡则里、乔治·朱赛皮尼与迟立明、牛莎莎、张峰、郭燕愉、关致京等活跃在当今海内外歌剧舞台的歌唱家，将共同联袂为观众唱响这段绝世的爱情挽歌。