• 线上演出带来古典音乐新气象
      “声如夏花”线上系列音乐会第九场“四季留声”现场。  记者 徐颢哲  因为新冠肺炎疫情的影响,今年上半年的北京古典音乐演出从线下搬到了线上。作为京城古典音乐演出的重要舞台,国家大剧院的线上音乐会已经持续了两个多月,从“春天在线”系列的四场音乐会到如今正在进行的“声如夏花”系列音乐会,成了每个周末很多乐迷的精神食粮。截至发稿前,国家大剧院“春天在线”“声如夏花”系列线上音乐会13场演出累计点击量达到4.2亿次。疫情期间,“艺术+科技”的融合,填补了观众不能在场的遗憾,高雅艺术借助线上科技的传播手段“飞进”了寻常百姓家。  ■新探索  演出线下到线上,其实更难了  这两个多月的线上演出,不止一位国家大剧院的工作人员感慨,比疫情前的线下演出工作量更大,难度也更大了。因为策划制作一场线下演出,对于大剧院的艺术家以及工作人员来说已经轻车熟路,但是一场完整的线上演出,则需要大剧院多个部门联动,就演出策划、排演、推广等问题进行统筹分工,才能在短时间内将精彩的演出通过互联网准确无误传递到观众面前。  “五一”小长假期间的“春天在线”系列收官音乐会,堪称是一场“大考”。观众口中“明明隔着屏幕,怎么感觉像置身音乐厅一样”的背后,离不开国家大剧院管弦乐团和录音、摄影、导播等专业团队协同合作。为了给观众呈现360度的环绕立体式音效,国家大剧院顶层花瓣厅小小的场地内足足安放了16路话筒。由工作人员远程控制的遥控轨道机器人摄像机、8米长的摄像机摇臂、VR摄像机等技术的应用,保证了这场线上音乐会“每一帧都是一幅画”。  为确保音乐会完美呈现,这两个月国家大剧院管弦乐团的乐手们化压力为动力,反复排练,精雕细琢。国家大剧院管弦乐团总经理任小珑介绍,每次试录,都是不断沟通的过程,一个乐句需要画面的配合和声音的呈现,镜头是否舒服,能否精确反映作品想表达的情感尤为重要。  ■新“在场”  有导赏的音乐会,更接地气了  此前的在线音乐会,很多观众对于曲目以及艺术家信息的了解,仅仅是通过演出前草草浏览演出小册子获得的。此次国际大剧院的在线音乐会,“春天在线”系列从第一期开始,每一期都有神秘嘉宾导赏,普及音乐知识,让古典音乐更接地气。著名主持人白岩松、周涛等出现让观众惊喜不已,这种跨界导赏为线上高雅艺术直播带来了高人气。国家大剧院音乐艺术总监吕嘉、国家大剧院管弦乐团总经理任小珑和首席乐手们也纷纷对演出曲目、演出场地和乐器知识进行讲解。  观看线上演出时,观众可以以评论、弹幕或点赞等形式参与其中,互相学习,相互探讨,增强观演体验。观众的“在场”参与反馈,是以往的线下演出所不能比拟的。5月23日晚,国家大剧院“声如夏花”系列线上音乐会迎来了首场合唱专场,值得一提的是,这场在线音乐会,评论区里竟然出现了好多小学生的身影。  国家大剧院“春天在线”“声如夏花”系列音乐会的成功上演,让“演出在线化”越来越为观众所接受。国家大剧院相关负责人表示:“未来线上演出可能会成为一种常态化的演出模式,而如何给观众最佳的观演体验,如何在演出主题和形式策划上更具吸引力,如何通过镜头语言赋予演出更丰富的视觉体验,这些都需要我们进行不断的思考与完善。”  ■新可能  今天线上观众,明天古典乐迷  线上演出不受时间和空间限制,对于演出方来说,可以选择在能够容纳千人的剧场内表演,也可以在景色宜人的室外场景,一定程度上降低了演出成本。就国家大剧院而言,作为国家表演艺术中心,人民性、艺术性、国际性一直是宗旨,线上免费播放是大剧院公益性的重要体现,是普及推广高雅艺术的重要途径。  古典音乐界的共识是,现场演出的魅力是线上观演无法替代的,喜爱现场感的观众还是会选择走进剧院,更加真切感受艺术魅力。尽管技术手段在不断进步,但音乐评论人张燚也直言,“手机音乐会就音质来说距离CD尚远,至于乐波分层涌来的‘剧场感’更可以不提,别看电子视听技术发展迅速,再过30年也没有可能还原出优秀剧场的声场效果。”  疫情当下,所有的剧院面对“空落落的观众席”都不免怅然。从目前的情况看,线上演出的模式更加贴近年轻人的社交模式,这给高雅艺术的普及推广提供了新的机遇。不过,在不少业内人士看来,线上音乐会,更多是疫情期间的权宜之计,更深层的意义在于抛砖引玉,吸引更多的人关注和喜爱高雅艺术,今天的线上观众变成明天的古典乐迷。
    2020-06-19 14:00:11国家大剧院
  • 国家大剧院将于6月2日起有序限流开放参观 医护人员免费
    国家大剧院   国际在线消息(记者:武若曦):5月27日,国家大剧院发布公告,宣布将于2020年6月2日起对公众有序限流开放参观。  该公告显示,疫情防控期间,国家大剧院从6月2日起,每周二至周日10:00-16:00(15:30停止兑换票与入院)开放,周一闭馆(节假日除外)。参观实行实名制提前预约,观众可通过国家大剧院官方网站(www.chncpa.org)或“国家大剧院智慧管家”微信公众号,使用二代身份证等证件(护照、港澳通行证、台湾通行证)于参观日前一天23:00点前进行预约。每日预约参观人数限额600人(含免费参观200人)。  参观实行统一票价20元/人。六岁以下或身高1.2米以下儿童(成人陪伴),离休人员凭本人离休证原件、剧院会员凭本人参观权益可预约申领免费票。同时,在有序开放参观期间,医生及护士凭本人执业证书原件,可预约申领免费票。  除此之外,在八项参观须知中,提到入院前请备好身份证等证件原件及免费票兑换凭证原件待查,凭预约短信和本人实时“健康码”(“北京健康宝”小程序),核实“未见异常”后进入剧院;配合体温检测,体温超过37.3℃将谢绝入院;进入剧院参观请全程佩戴口罩等相关强制性要求。  据悉,这是国家大剧院自1月取消演出和参观,时隔四个月后首次对外施行预约开放。
    2020-05-27 18:25:17国家大剧院
  • 国家大剧院与中国音乐学院联合推出抗疫交响合唱《天使告诉我》
      在全国抗击新冠肺炎的斗争中,广大医务工作者坚韧不拔、顽强拼搏、无私奉献。为致敬每一位用“白衣的温暖,传递着天使光热”的新时代逆行者,国家大剧院与中国音乐学院强强联合,推出抗疫主题交响合唱《天使告诉我》。该曲由国家大剧院院长王宁作词,中国音乐学院院长王黎光作曲,是当前众多抗击疫情文艺作品中,较为鲜有的交响合唱作品。作品以崭新的视角,通过人们向医护人员发问、医护人员进行回答这样一种“对话”的方式,展现医护人员既以守护生命为天职,又致力于维护人们共同美好生活的情怀。  《天使告诉我》原创首发  作词:王宁  作曲:王黎光  请你轻声地告诉我  请你告诉我  是什么给了你坚定  坚定的承诺  超越自我  守护生命  这是 天使  这是天使的职责  请你轻声地告诉我  请你告诉我  是什么给了你逆行  逆行的气魄  消除痛楚  抚慰心灵  去拥抱美好  美好生活  美好生活  请你轻声地告诉我  请你告诉我  是什么给了你逆行逆行的气魄  消除痛楚  抚慰心灵  去拥抱 美好生活  大海的无边  不如你胸怀宽阔  山川的坚毅  哪比你有力臂膊  白衣的温暖  传递着天使光热  爱心的力量  奏响了春天的赞歌  爱心的力量  奏响了春天的赞歌  请你轻声地告诉我  请你告诉我  是什么给了你逆行  逆行的气魄  消除痛楚抚慰心灵  去拥抱美好生活  美好生活  美好生活  新冠肺炎疫情暴发后,无数医务工作者义无反顾奔赴湖北和武汉,毫无畏惧投入防控救治工作。他们身着厚厚的防护服,争分夺秒救助每一位病患,安抚每一颗惊慌的心灵,彰显出“救死扶伤、大爱无疆”的崇高精神。在无数可歌可泣感人事迹的感召下,中国音乐学院院长王黎光邀约国家大剧院院长王宁,共同进行交响合唱《天使告诉我》的创作。创作过程中,他们将敬意与感动化作饱含深情的一词一句,化作一个个动人音符。  王黎光表示:“当疫情来临,面对死亡,面对亲人的分离,一大批医护人员坚决担负起抗击疫情的生命责任。他们以戴上口罩是战士,摘下口罩是天使的新时代最可爱的人的形象,谱写了一曲时代赞歌,也为我的创作提供了丰富多彩的艺术源泉。”  为了充分展现出歌词中白衣天使的力量,在音乐上,《天使告诉我》采用了交响合唱的形式,并通过音乐色彩的变化,表达医护人员坚定的意志,以及他们与广大民众之间的信任与守护。而这也是国家大剧院在抗击疫情系列作品的创作中,首次采用了国家大剧院管弦乐团及合唱团的双编制规模。在录制过程中,国家大剧院以更安全、更高质量为目标。为做好演职人员的防护工作,国家大剧院科学统筹、合理安排各工种、各声部人员录制时间。与此同时,担任现场监制的作曲家王黎光、指挥家邵恩与国家大剧院合唱团、管弦乐团的艺术家们,以一丝不苟的艺术态度,诠释出“天使”的坚毅和大爱。
    2020-03-19 15:54:14国家大剧院
  • “线上大剧院”陪观众在家战疫情
      点开一条“音乐相伴·勿忘心安”的推送,贝多芬的“田园”舒缓动人,拉赫马尼诺夫的钢琴曲传奇不朽;“演出相伴·释放心情”板块中,每天推荐的一部实况视频涵盖了亚历山大红旗歌舞团“铁血再燃”音乐会、大剧院版威尔第歌剧《阿依达》等多场演出;“艺起加油·共同前行”邀请了著名钢琴家殷承宗等多位艺术家,为武汉加油助威,宣传防疫知识;“同舟共济战疫情·国家大剧院在行动”中,情景报告《严冬即将过去,春天就在眼前》、合唱《天使的身影》等节目均为全新录制。  自疫情发生以来,国家大剧院相继取消了春节与2月份的演出和相关活动,暂停参观。在为观众办理退票的同时,工作人员总能收到这样的反馈:某场演出期待了许久,取消实在觉得可惜;剧院不能去了,每天宅在家里,总是不知道该做些什么。在这种形势下,正月初三当天,通过微博和微信公众号,“线上大剧院”向观众开启。  在院长王宁亲自策划和统一部署下,国家大剧院多个部门通力协作,加急策划排演了一系列抗击疫情主题的作品;精心策划一系列线上产品,用艺术提振士气,陪伴观众,这也体现国家表演艺术中心的使命与担当。  1000多场“库存”演出实况精选上线  包括原定于2月份登台的俄罗斯亚历山大红旗歌舞团音乐会这样观众期待已久的演出在内,截至目前,国家大剧院已经取消了包括大剧院及台湖舞美艺术中心等演出86场,取消歌剧电影放映、艺术普及教育等活动60多场。  “很多观众都觉得遗憾,他们已经不能缺少艺术的陪伴。”国家大剧院品牌中心副主任侍莹莹说,“线下的演出取消了,我们可以在线上继续为大家提供艺术服务。从决定为观众退票的那刻起,我们就开始了相关的策划。”  1月27日,国家大剧院的微信公众号发出了第一条“音乐相伴·勿忘心安”的推送,安妮-索菲·穆特演奏的门德尔松《E小调小提琴协奏曲》直抒胸臆、境界开阔,维也纳童声合唱团的《雪绒花》空灵柔软。配上解说详细的文字,几段精心挑选的音乐暂时排遣了忧虑,也简单普及了古典音乐的相关知识。  截至目前,“线上大剧院”已经推出了“音乐相伴·勿忘心安”、“演出相伴·释放心情”、“舞蹈相伴·宅出健康”、“艺起加油·共同前行”、“线上看展·宅出品味”、“同舟共济战疫情·国家大剧院在行动”6个系列,旨在普及高雅艺术的“艺术微课堂”也将很快上线。除了“同舟共济战疫情·国家大剧院在行动”,其他内容很多都来自国家大剧院的线上资源。  侍莹莹介绍,国家大剧院的古典音乐频道已经积累了1000多场高清演出实况,此外还拥有大量的音乐唱片、幕后花絮等精彩内容。从这些“库存”中,“线上大剧院”挑选了最适合当下观众观看的部分。  比如在“演出相伴·释放心情”板块中,“小编”们推荐了红旗歌舞团2018年初在国家大剧院上演的“铁血再燃”音乐会。2016年末,红旗歌舞团的64名艺术家在一场空难中丧生,举世震惊,这场音乐会是他们重组后的第一场世界性演出。原定于2月26日三度上演的大剧院版威尔第歌剧《阿依达》是大剧院体量最大的自制剧目,500余名演职人员来自6个国家和地区。如今,演出取消,一部实况视频暂解乐迷的“相思”之苦;“线上看展·宅出品味”详尽地展现了“皖乐徽声——安徽音乐戏曲文物展”的文物图片,让观众如同亲临现场;“艺起加油·共同前行”中,79岁的钢琴演奏家殷承宗从美国的家中发来了为祖国助威加油的视频,背景音乐正是他曾于国家大剧院演奏的钢琴协奏曲《黄河》。  40小时录制“声”援武汉  “我看不见你温柔的面孔,却看得见你美丽的眼睛。我看不见你甜美的微笑,却看得见你忙碌的身影……”钢琴声响起,国家大剧院歌剧演员队和合唱团的歌唱家戴着口罩轻轻唱起,歌声中满是担忧与崇敬。这首由抗击过“非典”的应急总院医生袁英作词、作曲家张千一谱曲的《天使的身影》自2月2日首次亮相以来,微信阅读量达到了10万+。  包括《天使的身影》在内,“同舟共济战疫情·国家大剧院在行动”目前还推出了诗朗诵《致我的朋友们》、歌曲联唱《团结就是力量+为武汉加油》、情景报告《严冬即将过去,春天就在眼前》、歌曲《我们在一起》5个节目。这个板块也是“线上大剧院”中操作难度最高的部分,除去艺术家们在家中分别拍摄、再由后期合成的《我们在一起》,其余4个节目均为现场录制,从策划准备到现场录制和首批作品的发布,20多位艺术家和10余位制作人员用时不到48小时。  “我们接到通知,是1月30日晚上11点。”国家大剧院相关部门负责人回忆。考虑到当下的疫情和剧院的演员情况,大家决定将作品的形式定为方便操作的诗朗诵和合唱。1月31日一大早,剧院剧目制作部门迅速联系了留居北京的大剧院戏剧和歌剧演员队以及合唱团成员,当天下午两点左右,录制正式开始。  录制分为录音和录像两个部分进行。疫情当前,安全是最为重要的考虑。“我们避免让大家同时集中地出现在同一个场地。”国家大剧院相关部门负责人告诉记者。四段作品中,歌曲联唱部分的《为武汉加油》以及著名作曲家张千一谱曲的《天使的身影》都是新作,在歌唱演员熟悉乐谱的时候,诗朗诵的录制首先进行。录音棚的空间相对封闭,为了减少人员接触,制作团队基本上采用的都是分期录制的方法,尽量让演员独自进入录音棚;在剧院公共空间和音乐厅录像时,演员也是彼此分开的,因此在视频成片中,单人镜头占了绝大多数。而每录完一个节目,工作人员都会对场地进行细致的消毒。  “国家大剧院是全国最高表演艺术中心,这些作品是我们的使命与担当,也代表着首都文艺界为前线抗击疫情鼓劲加油,还是要有一定的艺术品质。”制作团队思虑再三,按照声部安排,尽量让演员们走进录音棚现场收音。整个录制过程中,大剧院还联系艺术家对作品不断地调整修改,比如《为武汉加油》的副歌部分最核心的“为武汉加油”一句经过了不断的重复变调,比原版更加打动人心;《天使的身影》原为女声小合唱而作,为了充分发挥大剧院合唱团的优势,也让全曲更具感染力,张千一临时加急改出了领唱加合唱的版本。  为了尽快完成录制,不少工作人员连续三十多个小时没合眼,送来的盒饭放凉了也顾不上吃一口。当最后几位歌唱家完成工作离开剧院时,时间已近2月1日凌晨两点。“没有机会冲锋到抗击疫情的第一线,我一直觉得有些遗憾,所以得到剧院的通知后,我真的非常激动,不管怎么说,我们都能用自己的方式贡献一点力量。”大剧院合唱团演员队队长梁羽丰说,“哪怕有几个人能够通过这些作品受到一点点鼓舞,我们作为艺术工作者,都会觉得自己的工作是值得的。”  本报记者 高倩 牛小北摄  
    2020-02-13 09:14:21国家大剧院
  • 国家大剧院创排四个抗疫情作品
      为防控新型冠状病毒感染的肺炎疫情,国家大剧院取消了2月份的全部演出、暂停了参观活动,但无论是工作人员还是艺术家都没有休息,在投入大量人员为已购票观众进行有序高效的退票工作的同时,又加急策划排演了四个抗击疫情主题的作品。  1月30日至2月1日,来自国家大剧院驻院歌剧演员队、国家大剧院戏剧演员队和国家大剧院合唱团的艺术家们连夜筹备,线上排演,在持续超过40个小时的接力奋战中录制拍摄了四段以抗击疫情为主题的艺术作品:分别为诗朗诵《致我的朋友们》、情景报告《严冬即将过去,春天就在眼前》、合唱《天使的身影》以及歌曲联唱《团结就是力量+为武汉加油》。  《致我的朋友们》表达了国家大剧院对身在抗疫一线医务工作者的敬意,作者是国家大剧院戏剧演员队演员赵岭的好友祝融、余双棠,诗中赞颂白衣天使们“布满血丝的眼眶间,是爱和泪融成的信念”;情景报告《严冬即将过去,春天就在眼前》则回溯了过去一个月,由荆楚大地席卷至全国的无情病魔如何让一个本该喜悦的新春佳节蒙上灰色的阴霾,又以振奋人心的口吻叙说着至暗时刻中蕴含的光明与希望,呼唤着春天的到来;歌曲《天使的身影》的词作者袁英是应急总医院的医生、曾经参加过抗击“非典”战役,曲作者则是著名作曲家张千一,此次借由国家大剧院歌唱家们的动情演绎,让这首歌曲首次公开亮相;歌曲联唱《团结就是力量+为武汉加油》则用美好的旋律传递出国人最坚定的信念和最殷切的寄盼以及面对疫情时必胜的信心和决心。  参与此次作品创排的艺术家们全部满怀热忱,希望在这样的时刻、用这样的方式表达自己的情感,贡献一份力量。作曲家张千一在谈及创作《天使的身影》感想时说道:“一部作品往往会因为不同年代相似事件的重叠印迹而显得越发厚重。这次新型冠状病毒感染的肺炎疫情对于医护人员来说如同战场,人民的生命安危迫切需要白衣天使们用无私奉献的精神甚至付出生命的代价来保护,他(她)们是最可爱的人!”国家大剧院戏剧演员队演员赵岭表示:“在全国上下同心协力防控疫情的时刻,能以这种形式参与到这场战斗中来,是我作为一名演员义不容辞的责任。我希望能用这首诗告诉所有人:请相信,这一切定会好起来!”国家大剧院驻院歌剧演员、男低音歌唱家关致京说:“作为经历过‘非典’的北京人,更明白抗击疫情的分量和意义,我们用歌声给所有中国人鼓气、加油!因为希望就在眼前!”同为国家大剧院驻院歌剧演员的男高音歌唱家扣京也表示:“作为一名文艺工作者,在这个特殊的时刻能为疫情最前线的医护人员和群众带来一些精神上的慰藉,是非常有意义的。”(本报记者 牛春梅  )
    2020-02-05 09:14:40国家大剧院
  • 线上演出带来古典音乐新气象
      “声如夏花”线上系列音乐会第九场“四季留声”现场。  记者 徐颢哲  因为新冠肺炎疫情的影响,今年上半年的北京古典音乐演出从线下搬到了线上。作为京城古典音乐演出的重要舞台,国家大剧院的线上音乐会已经持续了两个多月,从“春天在线”系列的四场音乐会到如今正在进行的“声如夏花”系列音乐会,成了每个周末很多乐迷的精神食粮。截至发稿前,国家大剧院“春天在线”“声如夏花”系列线上音乐会13场演出累计点击量达到4.2亿次。疫情期间,“艺术+科技”的融合,填补了观众不能在场的遗憾,高雅艺术借助线上科技的传播手段“飞进”了寻常百姓家。  ■新探索  演出线下到线上,其实更难了  这两个多月的线上演出,不止一位国家大剧院的工作人员感慨,比疫情前的线下演出工作量更大,难度也更大了。因为策划制作一场线下演出,对于大剧院的艺术家以及工作人员来说已经轻车熟路,但是一场完整的线上演出,则需要大剧院多个部门联动,就演出策划、排演、推广等问题进行统筹分工,才能在短时间内将精彩的演出通过互联网准确无误传递到观众面前。  “五一”小长假期间的“春天在线”系列收官音乐会,堪称是一场“大考”。观众口中“明明隔着屏幕,怎么感觉像置身音乐厅一样”的背后,离不开国家大剧院管弦乐团和录音、摄影、导播等专业团队协同合作。为了给观众呈现360度的环绕立体式音效,国家大剧院顶层花瓣厅小小的场地内足足安放了16路话筒。由工作人员远程控制的遥控轨道机器人摄像机、8米长的摄像机摇臂、VR摄像机等技术的应用,保证了这场线上音乐会“每一帧都是一幅画”。  为确保音乐会完美呈现,这两个月国家大剧院管弦乐团的乐手们化压力为动力,反复排练,精雕细琢。国家大剧院管弦乐团总经理任小珑介绍,每次试录,都是不断沟通的过程,一个乐句需要画面的配合和声音的呈现,镜头是否舒服,能否精确反映作品想表达的情感尤为重要。  ■新“在场”  有导赏的音乐会,更接地气了  此前的在线音乐会,很多观众对于曲目以及艺术家信息的了解,仅仅是通过演出前草草浏览演出小册子获得的。此次国际大剧院的在线音乐会,“春天在线”系列从第一期开始,每一期都有神秘嘉宾导赏,普及音乐知识,让古典音乐更接地气。著名主持人白岩松、周涛等出现让观众惊喜不已,这种跨界导赏为线上高雅艺术直播带来了高人气。国家大剧院音乐艺术总监吕嘉、国家大剧院管弦乐团总经理任小珑和首席乐手们也纷纷对演出曲目、演出场地和乐器知识进行讲解。  观看线上演出时,观众可以以评论、弹幕或点赞等形式参与其中,互相学习,相互探讨,增强观演体验。观众的“在场”参与反馈,是以往的线下演出所不能比拟的。5月23日晚,国家大剧院“声如夏花”系列线上音乐会迎来了首场合唱专场,值得一提的是,这场在线音乐会,评论区里竟然出现了好多小学生的身影。  国家大剧院“春天在线”“声如夏花”系列音乐会的成功上演,让“演出在线化”越来越为观众所接受。国家大剧院相关负责人表示:“未来线上演出可能会成为一种常态化的演出模式,而如何给观众最佳的观演体验,如何在演出主题和形式策划上更具吸引力,如何通过镜头语言赋予演出更丰富的视觉体验,这些都需要我们进行不断的思考与完善。”  ■新可能  今天线上观众,明天古典乐迷  线上演出不受时间和空间限制,对于演出方来说,可以选择在能够容纳千人的剧场内表演,也可以在景色宜人的室外场景,一定程度上降低了演出成本。就国家大剧院而言,作为国家表演艺术中心,人民性、艺术性、国际性一直是宗旨,线上免费播放是大剧院公益性的重要体现,是普及推广高雅艺术的重要途径。  古典音乐界的共识是,现场演出的魅力是线上观演无法替代的,喜爱现场感的观众还是会选择走进剧院,更加真切感受艺术魅力。尽管技术手段在不断进步,但音乐评论人张燚也直言,“手机音乐会就音质来说距离CD尚远,至于乐波分层涌来的‘剧场感’更可以不提,别看电子视听技术发展迅速,再过30年也没有可能还原出优秀剧场的声场效果。”  疫情当下,所有的剧院面对“空落落的观众席”都不免怅然。从目前的情况看,线上演出的模式更加贴近年轻人的社交模式,这给高雅艺术的普及推广提供了新的机遇。不过,在不少业内人士看来,线上音乐会,更多是疫情期间的权宜之计,更深层的意义在于抛砖引玉,吸引更多的人关注和喜爱高雅艺术,今天的线上观众变成明天的古典乐迷。
    2020-06-19 14:00:11国家大剧院
  • 国家大剧院将于6月2日起有序限流开放参观 医护人员免费
    国家大剧院   国际在线消息(记者:武若曦):5月27日,国家大剧院发布公告,宣布将于2020年6月2日起对公众有序限流开放参观。  该公告显示,疫情防控期间,国家大剧院从6月2日起,每周二至周日10:00-16:00(15:30停止兑换票与入院)开放,周一闭馆(节假日除外)。参观实行实名制提前预约,观众可通过国家大剧院官方网站(www.chncpa.org)或“国家大剧院智慧管家”微信公众号,使用二代身份证等证件(护照、港澳通行证、台湾通行证)于参观日前一天23:00点前进行预约。每日预约参观人数限额600人(含免费参观200人)。  参观实行统一票价20元/人。六岁以下或身高1.2米以下儿童(成人陪伴),离休人员凭本人离休证原件、剧院会员凭本人参观权益可预约申领免费票。同时,在有序开放参观期间,医生及护士凭本人执业证书原件,可预约申领免费票。  除此之外,在八项参观须知中,提到入院前请备好身份证等证件原件及免费票兑换凭证原件待查,凭预约短信和本人实时“健康码”(“北京健康宝”小程序),核实“未见异常”后进入剧院;配合体温检测,体温超过37.3℃将谢绝入院;进入剧院参观请全程佩戴口罩等相关强制性要求。  据悉,这是国家大剧院自1月取消演出和参观,时隔四个月后首次对外施行预约开放。
    2020-05-27 18:25:17国家大剧院
  • 国家大剧院与中国音乐学院联合推出抗疫交响合唱《天使告诉我》
      在全国抗击新冠肺炎的斗争中,广大医务工作者坚韧不拔、顽强拼搏、无私奉献。为致敬每一位用“白衣的温暖,传递着天使光热”的新时代逆行者,国家大剧院与中国音乐学院强强联合,推出抗疫主题交响合唱《天使告诉我》。该曲由国家大剧院院长王宁作词,中国音乐学院院长王黎光作曲,是当前众多抗击疫情文艺作品中,较为鲜有的交响合唱作品。作品以崭新的视角,通过人们向医护人员发问、医护人员进行回答这样一种“对话”的方式,展现医护人员既以守护生命为天职,又致力于维护人们共同美好生活的情怀。  《天使告诉我》原创首发  作词:王宁  作曲:王黎光  请你轻声地告诉我  请你告诉我  是什么给了你坚定  坚定的承诺  超越自我  守护生命  这是 天使  这是天使的职责  请你轻声地告诉我  请你告诉我  是什么给了你逆行  逆行的气魄  消除痛楚  抚慰心灵  去拥抱美好  美好生活  美好生活  请你轻声地告诉我  请你告诉我  是什么给了你逆行逆行的气魄  消除痛楚  抚慰心灵  去拥抱 美好生活  大海的无边  不如你胸怀宽阔  山川的坚毅  哪比你有力臂膊  白衣的温暖  传递着天使光热  爱心的力量  奏响了春天的赞歌  爱心的力量  奏响了春天的赞歌  请你轻声地告诉我  请你告诉我  是什么给了你逆行  逆行的气魄  消除痛楚抚慰心灵  去拥抱美好生活  美好生活  美好生活  新冠肺炎疫情暴发后,无数医务工作者义无反顾奔赴湖北和武汉,毫无畏惧投入防控救治工作。他们身着厚厚的防护服,争分夺秒救助每一位病患,安抚每一颗惊慌的心灵,彰显出“救死扶伤、大爱无疆”的崇高精神。在无数可歌可泣感人事迹的感召下,中国音乐学院院长王黎光邀约国家大剧院院长王宁,共同进行交响合唱《天使告诉我》的创作。创作过程中,他们将敬意与感动化作饱含深情的一词一句,化作一个个动人音符。  王黎光表示:“当疫情来临,面对死亡,面对亲人的分离,一大批医护人员坚决担负起抗击疫情的生命责任。他们以戴上口罩是战士,摘下口罩是天使的新时代最可爱的人的形象,谱写了一曲时代赞歌,也为我的创作提供了丰富多彩的艺术源泉。”  为了充分展现出歌词中白衣天使的力量,在音乐上,《天使告诉我》采用了交响合唱的形式,并通过音乐色彩的变化,表达医护人员坚定的意志,以及他们与广大民众之间的信任与守护。而这也是国家大剧院在抗击疫情系列作品的创作中,首次采用了国家大剧院管弦乐团及合唱团的双编制规模。在录制过程中,国家大剧院以更安全、更高质量为目标。为做好演职人员的防护工作,国家大剧院科学统筹、合理安排各工种、各声部人员录制时间。与此同时,担任现场监制的作曲家王黎光、指挥家邵恩与国家大剧院合唱团、管弦乐团的艺术家们,以一丝不苟的艺术态度,诠释出“天使”的坚毅和大爱。
    2020-03-19 15:54:14国家大剧院
  • “线上大剧院”陪观众在家战疫情
      点开一条“音乐相伴·勿忘心安”的推送,贝多芬的“田园”舒缓动人,拉赫马尼诺夫的钢琴曲传奇不朽;“演出相伴·释放心情”板块中,每天推荐的一部实况视频涵盖了亚历山大红旗歌舞团“铁血再燃”音乐会、大剧院版威尔第歌剧《阿依达》等多场演出;“艺起加油·共同前行”邀请了著名钢琴家殷承宗等多位艺术家,为武汉加油助威,宣传防疫知识;“同舟共济战疫情·国家大剧院在行动”中,情景报告《严冬即将过去,春天就在眼前》、合唱《天使的身影》等节目均为全新录制。  自疫情发生以来,国家大剧院相继取消了春节与2月份的演出和相关活动,暂停参观。在为观众办理退票的同时,工作人员总能收到这样的反馈:某场演出期待了许久,取消实在觉得可惜;剧院不能去了,每天宅在家里,总是不知道该做些什么。在这种形势下,正月初三当天,通过微博和微信公众号,“线上大剧院”向观众开启。  在院长王宁亲自策划和统一部署下,国家大剧院多个部门通力协作,加急策划排演了一系列抗击疫情主题的作品;精心策划一系列线上产品,用艺术提振士气,陪伴观众,这也体现国家表演艺术中心的使命与担当。  1000多场“库存”演出实况精选上线  包括原定于2月份登台的俄罗斯亚历山大红旗歌舞团音乐会这样观众期待已久的演出在内,截至目前,国家大剧院已经取消了包括大剧院及台湖舞美艺术中心等演出86场,取消歌剧电影放映、艺术普及教育等活动60多场。  “很多观众都觉得遗憾,他们已经不能缺少艺术的陪伴。”国家大剧院品牌中心副主任侍莹莹说,“线下的演出取消了,我们可以在线上继续为大家提供艺术服务。从决定为观众退票的那刻起,我们就开始了相关的策划。”  1月27日,国家大剧院的微信公众号发出了第一条“音乐相伴·勿忘心安”的推送,安妮-索菲·穆特演奏的门德尔松《E小调小提琴协奏曲》直抒胸臆、境界开阔,维也纳童声合唱团的《雪绒花》空灵柔软。配上解说详细的文字,几段精心挑选的音乐暂时排遣了忧虑,也简单普及了古典音乐的相关知识。  截至目前,“线上大剧院”已经推出了“音乐相伴·勿忘心安”、“演出相伴·释放心情”、“舞蹈相伴·宅出健康”、“艺起加油·共同前行”、“线上看展·宅出品味”、“同舟共济战疫情·国家大剧院在行动”6个系列,旨在普及高雅艺术的“艺术微课堂”也将很快上线。除了“同舟共济战疫情·国家大剧院在行动”,其他内容很多都来自国家大剧院的线上资源。  侍莹莹介绍,国家大剧院的古典音乐频道已经积累了1000多场高清演出实况,此外还拥有大量的音乐唱片、幕后花絮等精彩内容。从这些“库存”中,“线上大剧院”挑选了最适合当下观众观看的部分。  比如在“演出相伴·释放心情”板块中,“小编”们推荐了红旗歌舞团2018年初在国家大剧院上演的“铁血再燃”音乐会。2016年末,红旗歌舞团的64名艺术家在一场空难中丧生,举世震惊,这场音乐会是他们重组后的第一场世界性演出。原定于2月26日三度上演的大剧院版威尔第歌剧《阿依达》是大剧院体量最大的自制剧目,500余名演职人员来自6个国家和地区。如今,演出取消,一部实况视频暂解乐迷的“相思”之苦;“线上看展·宅出品味”详尽地展现了“皖乐徽声——安徽音乐戏曲文物展”的文物图片,让观众如同亲临现场;“艺起加油·共同前行”中,79岁的钢琴演奏家殷承宗从美国的家中发来了为祖国助威加油的视频,背景音乐正是他曾于国家大剧院演奏的钢琴协奏曲《黄河》。  40小时录制“声”援武汉  “我看不见你温柔的面孔,却看得见你美丽的眼睛。我看不见你甜美的微笑,却看得见你忙碌的身影……”钢琴声响起,国家大剧院歌剧演员队和合唱团的歌唱家戴着口罩轻轻唱起,歌声中满是担忧与崇敬。这首由抗击过“非典”的应急总院医生袁英作词、作曲家张千一谱曲的《天使的身影》自2月2日首次亮相以来,微信阅读量达到了10万+。  包括《天使的身影》在内,“同舟共济战疫情·国家大剧院在行动”目前还推出了诗朗诵《致我的朋友们》、歌曲联唱《团结就是力量+为武汉加油》、情景报告《严冬即将过去,春天就在眼前》、歌曲《我们在一起》5个节目。这个板块也是“线上大剧院”中操作难度最高的部分,除去艺术家们在家中分别拍摄、再由后期合成的《我们在一起》,其余4个节目均为现场录制,从策划准备到现场录制和首批作品的发布,20多位艺术家和10余位制作人员用时不到48小时。  “我们接到通知,是1月30日晚上11点。”国家大剧院相关部门负责人回忆。考虑到当下的疫情和剧院的演员情况,大家决定将作品的形式定为方便操作的诗朗诵和合唱。1月31日一大早,剧院剧目制作部门迅速联系了留居北京的大剧院戏剧和歌剧演员队以及合唱团成员,当天下午两点左右,录制正式开始。  录制分为录音和录像两个部分进行。疫情当前,安全是最为重要的考虑。“我们避免让大家同时集中地出现在同一个场地。”国家大剧院相关部门负责人告诉记者。四段作品中,歌曲联唱部分的《为武汉加油》以及著名作曲家张千一谱曲的《天使的身影》都是新作,在歌唱演员熟悉乐谱的时候,诗朗诵的录制首先进行。录音棚的空间相对封闭,为了减少人员接触,制作团队基本上采用的都是分期录制的方法,尽量让演员独自进入录音棚;在剧院公共空间和音乐厅录像时,演员也是彼此分开的,因此在视频成片中,单人镜头占了绝大多数。而每录完一个节目,工作人员都会对场地进行细致的消毒。  “国家大剧院是全国最高表演艺术中心,这些作品是我们的使命与担当,也代表着首都文艺界为前线抗击疫情鼓劲加油,还是要有一定的艺术品质。”制作团队思虑再三,按照声部安排,尽量让演员们走进录音棚现场收音。整个录制过程中,大剧院还联系艺术家对作品不断地调整修改,比如《为武汉加油》的副歌部分最核心的“为武汉加油”一句经过了不断的重复变调,比原版更加打动人心;《天使的身影》原为女声小合唱而作,为了充分发挥大剧院合唱团的优势,也让全曲更具感染力,张千一临时加急改出了领唱加合唱的版本。  为了尽快完成录制,不少工作人员连续三十多个小时没合眼,送来的盒饭放凉了也顾不上吃一口。当最后几位歌唱家完成工作离开剧院时,时间已近2月1日凌晨两点。“没有机会冲锋到抗击疫情的第一线,我一直觉得有些遗憾,所以得到剧院的通知后,我真的非常激动,不管怎么说,我们都能用自己的方式贡献一点力量。”大剧院合唱团演员队队长梁羽丰说,“哪怕有几个人能够通过这些作品受到一点点鼓舞,我们作为艺术工作者,都会觉得自己的工作是值得的。”  本报记者 高倩 牛小北摄  
    2020-02-13 09:14:21国家大剧院
  • 国家大剧院创排四个抗疫情作品
      为防控新型冠状病毒感染的肺炎疫情,国家大剧院取消了2月份的全部演出、暂停了参观活动,但无论是工作人员还是艺术家都没有休息,在投入大量人员为已购票观众进行有序高效的退票工作的同时,又加急策划排演了四个抗击疫情主题的作品。  1月30日至2月1日,来自国家大剧院驻院歌剧演员队、国家大剧院戏剧演员队和国家大剧院合唱团的艺术家们连夜筹备,线上排演,在持续超过40个小时的接力奋战中录制拍摄了四段以抗击疫情为主题的艺术作品:分别为诗朗诵《致我的朋友们》、情景报告《严冬即将过去,春天就在眼前》、合唱《天使的身影》以及歌曲联唱《团结就是力量+为武汉加油》。  《致我的朋友们》表达了国家大剧院对身在抗疫一线医务工作者的敬意,作者是国家大剧院戏剧演员队演员赵岭的好友祝融、余双棠,诗中赞颂白衣天使们“布满血丝的眼眶间,是爱和泪融成的信念”;情景报告《严冬即将过去,春天就在眼前》则回溯了过去一个月,由荆楚大地席卷至全国的无情病魔如何让一个本该喜悦的新春佳节蒙上灰色的阴霾,又以振奋人心的口吻叙说着至暗时刻中蕴含的光明与希望,呼唤着春天的到来;歌曲《天使的身影》的词作者袁英是应急总医院的医生、曾经参加过抗击“非典”战役,曲作者则是著名作曲家张千一,此次借由国家大剧院歌唱家们的动情演绎,让这首歌曲首次公开亮相;歌曲联唱《团结就是力量+为武汉加油》则用美好的旋律传递出国人最坚定的信念和最殷切的寄盼以及面对疫情时必胜的信心和决心。  参与此次作品创排的艺术家们全部满怀热忱,希望在这样的时刻、用这样的方式表达自己的情感,贡献一份力量。作曲家张千一在谈及创作《天使的身影》感想时说道:“一部作品往往会因为不同年代相似事件的重叠印迹而显得越发厚重。这次新型冠状病毒感染的肺炎疫情对于医护人员来说如同战场,人民的生命安危迫切需要白衣天使们用无私奉献的精神甚至付出生命的代价来保护,他(她)们是最可爱的人!”国家大剧院戏剧演员队演员赵岭表示:“在全国上下同心协力防控疫情的时刻,能以这种形式参与到这场战斗中来,是我作为一名演员义不容辞的责任。我希望能用这首诗告诉所有人:请相信,这一切定会好起来!”国家大剧院驻院歌剧演员、男低音歌唱家关致京说:“作为经历过‘非典’的北京人,更明白抗击疫情的分量和意义,我们用歌声给所有中国人鼓气、加油!因为希望就在眼前!”同为国家大剧院驻院歌剧演员的男高音歌唱家扣京也表示:“作为一名文艺工作者,在这个特殊的时刻能为疫情最前线的医护人员和群众带来一些精神上的慰藉,是非常有意义的。”(本报记者 牛春梅  )
    2020-02-05 09:14:40国家大剧院
国家大剧院

国家大剧院位于北京市中心天安门广场西侧,是亚洲最大的剧院综合体。中国国家表演艺术的最高殿堂,中外文化交流的最大平台,中国文化创意产业的重要基地。