首页   |   滚动   |   电影   |   电视   |   演出   |   综艺   |   时尚   |   星途   |   图库   |   环球星访谈   |   热词   |   1+1观影团   |   微博
首页 > 电影 > 正文
魏书钧《野马分鬃》:“野马青年”与成人世界的交锋
2021-11-25 16:21:56来源:中央广电总台国际在线编辑:武若曦

《野马分鬃》海报 供图

  国际在线报道(记者 王卓):“我在生活中是一个不太爱说话的人,参加电影节我都是躲在一边,不会往人群里扎。”相比社交、魏书钧导演更喜欢用镜头展开与他人的“对话”,但也正是这种独特的“发声”方式让他逐渐走到聚光灯下。过去几年,他带着电影《延边少年》《野马分鬃》《永安镇故事集》三次闯进戛纳电影节,如今,他的长片处女作《野马分鬃》将于11月26日在全国上映。

  对魏书钧来讲,拍电影是一种表达方式,他通过电影中形形色色的角色表达自己对不同事物的理解与反思,而作为一名青年导演,无论是拍电影还是面对生活他都有着自己的主张。

《野马分鬃》剧照 供图

  把迷茫青春的思考拍成《野马分鬃》

  魏书钧小时候曾经当过演员,先后参演了《网络少年》《戈壁母亲》,但读大学时他却选择了到录音系就读:“家里人其实希望我读播音系,但幕前的工作让我感觉比较‘被动’,后来就选择了录音专业。”录音专业让他接触到很多幕后工作,在片场各种杂活他都干过,经历了本科毕业后的一番“折腾”后,他还是选择回到中国传媒大学学拍电影当导演。

  《野马分鬃》是魏书钧第二部入围戛纳的作品,影片在他的母校取景,且男主角阿坤也是录音专业,这让电影看起来更像是一部青春自传,“与朋友聊到自己过往的一段经历,觉得可以写成剧本,于是有了《野马分鬃》。影片有30-40%的内容源于我的故事,但电影里的阿坤并不能完全代表我,我会把我自己或者身边朋友的一些有意思的事放在他的人设上。”魏书钧强调。

  有人说,《野马分鬃》关注的是青春的迷茫,但魏书钧也表示自己是用更艺术化的方式表现其对不同问题的思考。在魏书钧看来,他展现的阿坤是一个有自己看法和认识的青年,以阿坤的视角将教育问题的思考抛给观众,“拍电影和技术类的学科有点不一样,有很多主观创作的东西,就像哪怕是211,985,也很难培养诗人,所以自我教育挺重要的。”

  《野马分鬃》里,还有很多戏谑的情节。比如,影片中,阿坤去临时帮忙的剧组进行录音工作,剧组导演追着女主角说戏,别人想读读剧本,导演反问的是:“王家卫、洪尚秀谁用过剧本?”魏书钧透露,这些看似滑稽的细节实际上是无数电影人成长经历的折射:“很多学生在学习电影拍摄的过程中,总有摸不清头脑的时候,觉得某个大师说的话,自己吸收得很好,就会拿来说,或者照着这个话去实践,都会有那个过程。”

  其实,影片中幽默戏谑的细节还有很多,但是魏书钧一再强调自己并不是想去讽刺什么,而是叙述踏入社会的青年与周围的环境关系发生变化的过程。“电影在描述男孩的成长氛围,踏入社会后人际关系变得越来越不纯粹了,阿坤的迷茫来自他身边的关系。”比如阿坤打工遇到一言难尽的老板,协助导演在假草原收音,后来阿坤因经历的事情最后选择卖掉吉普车,一句“这也太不草原了”又将人从理想拉回现实。

  “步入成人世界很重要的是辨别是非,原来的‘真’可能变了,产生了新的变化,自己要重新应对这个事情。” 而这正是所有年轻人会遇到的状态。魏书钧坚信,“即便观众和片子里的成长背景不太一样,但青春的味道是相似的,一个好的青春片是抓到了青春本质的东西,环境会变,不同的时候,时代精神是有区别的,但青春本质的东西是在的。”

魏书钧 供图

  不愿被“框”住的导演

  作为一名90后导演,魏书钧的作品时常出现在世界各大电影节,这并非一件容易的事情。在他身上,”年少有为”、“聪明”、“手法高明”等标签屡见不鲜,但在魏书钧看来,“拍电影是一门艺术,对于一门艺术来讲我们可以很笨拙地做一件很动人的事情,所以艺术跟聪明没关系,但是艺术能体现一个创作主体的智慧。”

  作为一种输出的艺术形式,观众能否更好地理解创作者的作品是魏书钧关心的问题。谈到即将要上映的《野马分鬃》,魏书钧表示:“我想表达的东西,通过电影传达信息时产生了歧义,让有一部分观众觉得意思没有表达出来,或者是看到了这个东西的反面,这个是我不希望看到的。一个人看了电影,如果把创作者想要表达的信息都看到了,我觉得他喜欢或者不喜欢这个电影我都可以接受,但如果没有看清楚,这可能是创作者的问题。”

  随着越来越多的作品被看到,魏书钧的导演风格被广泛讨论,但魏书钧并不是一个愿意被“框”在定义里的导演,“风格是外部的评价指标,不是创作的驱动力,如果过于关注这个事,我觉得是无效的。创作主体想要什么风格,一是跟创作没有关系,二是对创作没有帮助。”拍电影对于魏书钧来讲,其实是获得快乐的途径,“拍电影是在创造出一个没有的东西,我觉得这会产生一种快乐。不断否定之前的想法,有新的想法,又会很兴奋,这种快乐难以被替代。”

  用电影表达想法是艺术的,但是拍摄一部电影也离不开外部的支持。近几年,国内越来越多的青年导演开始拥有更多的机会,在魏书钧看来,这种环境是非常难得的,“我去别的国家参加电影节,很多国外的年轻导演,想进入他们所在的工业体系里面非常难,他们通常都有自己专职的工作。但是我们国内每年都有很多新导演新作品被大家看到,我觉得机会还是挺多的。我自己也比较幸运,第一部长片就得到了阿里影业‘可能制造’的支持。电影是一个梦想一样的东西,慢慢去努力。”他鼓励有想法的青年导演,“每个人的路不一样,无论是否顺利,无论遇到的挑战是什么,有想法就要去做。”

  魏书钧接下来的作品《白鹤亮翅》同样颇受关注,该片与《野马分鬃》相似,也是取自太极招式的名称,但他表示,《白鹤亮翅》与《野马分鬃》的故事完全不一样,没有系列性质。该片将在两地拍摄,目前,其中一地的拍摄已经完成。

  谈到未来,魏书钧描述自己“总有对别处的期待”。或许他的答案正呼应着《野马分鬃》的英文名striding into the wind,随着风大步奔向远方。

标签:
最新推荐
新闻
文娱
体育
环创
城市